Yvonne au Darius Milhaud : Bruler Détruire va à l’os de la pièce de Witold Gombrowicz. Un très beau travail de troupe, une extravagance maîtrisée, un ressenti physiologique, animal, qui laisse toute sa place à la réflexion ultérieure du spectateur.
Margaux & Martin au théâtre de Nesle : en couple à la ville, en duo sur scène, ils emmènent le spectateur dans l’intimité de leur univers. Dans leurs chansons revendiquées à texte, intimiste, douce, ils chantent ce que la vie leur inspire.
Dans la caravana au Théâtre Dunois : Catherine Anne offre au jeune public le prétexte d’un voyage dans une caravane sympathique et enjouée pour l’emmener sur une réflexion sur une famille déracinée, recomposée, où l’entente ne règne pas toujours. Un famille presque normale, en fait, c’est rassurant !
Dans le métro, des affiches font la promotion de Ticket-Théâtres.
Nous avons rencontré deux des responsables de cette association atypique dont sont membre vingt lieux de spectacles en Ile de France, et plus de soixante CSE ou associations de salariés, culturelles ou sportives pour en savoir un peu plus.
Deux personnes passionnées, qui ont à cœur de faire fonctionner ce réseau hétéroclite pour faire (re)venir dans les salles un public différent de celui qui a l’habitude de fréquenter ces lieux.
Léna Roche, Camille Auger , bonjour, qui êtes-vous ?
Léna Roche, en charge des relations avec le public au théâtre de la Tempête depuis 6 ans, co-présidente de l’association Ticket-Théâtres.
Camille Auger, en charge des relations avec le public au théâtre Monfort depuis 8 ans, co-secrétaire de l’association Ticket-Théâtres.
Quelle est l’histoire de Ticket-Théâtres ? Quel est son objectif ? Qui sont les membres ?
Ticket-Théâtres va bientôt fêter ses trente ans, l’association existe depuis 1994. Ticket Théâtres a été créé à l’initiative de Laurent Bénichou, à l’époque en charge des relations avec le public de La Tempête. Au milieu des années 90, la pratique culturelle commençait à s’individualiser. Sur la lancée de l’élan du mouvement de l’éducation populaire, il voulait retrouver le public collectif, les groupes de spectateurs et spectatrices, et a proposé à d’autres théâtres d’œuvrer ensemble pour aller chercher ce public de groupe qui avait fait les grandes heures du début de la décentralisation théâtrale. Avec l’aide de Danielle Naudin, en charge des relations avec le public du Théâtre de la Commune, ils ont lancé l’association, qui aujourd’hui réunit 19 théâtres publics en Ile de France et un festival qui ont en commun et défendent les mêmes valeurs : accompagner de la création contemporaine, offrir au public et aux compagnies des séries, faire bénéficier les membres d’une tarification raisonnée.
Le réseau Ticket-Théâtres est porté par les personnes en charge des relations avec le public des théâtres membres, qui tous travaillent ensemble et défendent la proposition.
Justement, quelle est la proposition de Ticket-Théâtres ?
C’est une proposition faite aux CSE des entreprises, et aux associations. Un référent culturel prend contact avec Ticket-Théâtres, et se fera le relais de ses collègues sur la promotion en interne des spectacles proposés par les théâtres adhérents.
Tous les salariés et tous les membres des CSE/associations bénéficient d’un tarif unique de 13 € pour tous les spectacles des théâtre adhérents, et ce pour eux même et pour tous leurs accompagnants. Certains CSE subventionnent les places, c’est transparent pour nous, dans ce cas là le CSE achète la place et la donne à son salarié.
Et en pratique ?
Nous venons de refaire le site internet, ce qui facilite le travail des référents culturels, et permet aux spectateurs de prendre directement leurs billets, comme sur les autres sites de billetterie que vous connaissez. La seule différence, c’est la saisie d’un code au moment du paiement, pour confirmer le tarif de 13 €.
La majorité de nos théâtres adhérents sont en placement libre, il n’y a pas de différence entre un spectateur Ticket-Théâtres et le spectateur habituel. Nos théâtres ne sont pas des théâtres historiques à l’italienne, où la visibilité n’était pas la chose la plus importante.
Sur le site internet, nous essayons de témoigner de la convivialité de nos lieux, de leurs espaces d’accueil où il est possible de dîner avant ou après le spectacle, de boire un verre. Ce qu’on essaye de mettre en avant, c’est que la sortie au théâtre, c’est un moment de convivialité, de retrouvailles, c’est passer un bon moment avec sa famille, ses collègues, ses amis.
Sur le nouveau site, on parle de tout ce qui se passe à côté des spectacles et qui fait vivre nos lieux : les visites des lieux, les ateliers de pratique artistique, les concerts à l’issue de certains spectacles.
Nous envoyons également une newsletter tous les mois, à tous ceux qui s’inscrivent sur le site, pour les informer des spectacles, des visites…
Si le spectateur est un peu perdu, s’il n’est pas coutumier d’aller au théâtre, c’est bien de l’accompagner. Il trouvera sur le site un onglet Sélection du Mois, là vous faites confiance aux avis des personnes en charge de relations avec le public qui œuvrent au sein de Ticket Théâtres et à leurs coups de cœur.
Ticket-Théâtres, c’est un réseau !
Oui, c’est un réseau de théâtres publics, c’est aussi un réseau de personnes en charge des relations avec le public qui mettent en lien leurs pratiques et leurs idées, c’est ce qui fait le foisonnement, la richesse et la singularité de l’association, c’est ce qui nous permet de proposer, au-delà des sorties au théâtre, des accompagnements ou l’organisation d’événements sur mesure pour tel ou tel CSE qui voudrait proposer quelque chose de particulier à ses salariés.
Ticket-Théâtres en chiffres ?
20 théâtres adhérents, plus de 60 CSE ou associations adhérents, plus de 5.000 spectateurs venus par notre intermédiaire assister à un spectacle. Pour le Monfort, depuis septembre 2022, c’est plus de 200 billets vendus.
Pour une entreprise ou une association, l’adhésion coûte de 80 € (moins de 100 personnes) à 200 € (plus de 1.000 personnes). Pour un théâtre, l’adhésion coûte 250 €. C’est une adhésion pour une période d’un an, de date à date.
Tous les salariés et tous les membres des CSE/associations bénéficient d’un tarif unique de 13 € pour tous les spectacles des théâtre adhérents, et ce pour eux même et pour tous leurs accompagnants.
Les CSE, les associations et les lieux sont les adhérents de l’association, tous peuvent participer à son fonctionnement.
Comment voulez-vous vous développer ?
Nous voulons ouvrir la proposition Ticket-Théâtres aux SCIP, aux SCOP, aux collectifs, aux magasins coopératifs, voire aux lieux gérés collectivement, qui ont un vivier de spectateurs potentiels. Après le développement de notre nouveau site, c’est ce vers quoi nous dirigeons nos efforts, vous avez peut-être vu nos affiches dans le métro !
La force du réseau, c’est que quand chacun d’entre nous prospecte sur son territoire, contacte une entreprise qui vient d’ouvrir, il présente son lieu, et présente l’opportunité Ticket-Théâtres.
Nous venons de changer notre identité graphique, nous avons deux personnes qui se chargent de la communication et du développement de l’association sans être rattachées à un lieu particulier.
Nous travaillons aussi avec les référents culturels des CSE adhérents. Avec le Covid, le télétravail, beaucoup de choses ont changées pour eux, et pas seulement la tendance à remplacer les sorties culturelles par des arbres de Noël dans des grands parcs d’attraction. C’est une nouvelle manière de travailler.
C’est pour ça que nous réunissons nos CSE-Associations membres régulièrement dans l’année, sous deux formats : distanciel parce que c’est plus facile de trouver une heure dans le trimestre pour faire le point ; en présentiel, dans les lieux, parce que notre métier reste avant tout de créer du lien, et là c’est ouvert à tous, référents culturels et salariés.
Qui sont les théâtres adhérents ?
Théâtre 13 ; Théâtre de la Bastille ; Monfort Théâtre ; Théâtre de la Tempête ; Théâtre Ouvert ; Théâtre Romain Rolland ; Théâtre de Belleville ; Théâtre La Commune CDN Aubervilliers ; La Ferme du Buisson – Scène nationale de Marne la Vallée ; Théâtre de l’Aquarium ; Théâtre 71 – Malakoff scène nationale ; MC93 – maison de la Culture de Seine St Denis ; Théâtre Paris-Villette, Le Mouffetard CNMA ; Théâtre de Chelles ; La POP ; Festival Paris l’été ; IVT – International Visual Theatre ; Théâtre des Quartiers d’Ivry – CDN du Val de Marne ; Théâtre de la Cité Internationale.
Vous voyez, nous ne couvrons pas que Paris intra-muros.
Peut-on citer quelques CSE/Associations membres ?
CSE Cité de la musique / Philharmonie de Paris ; CSE de l’INA ; CSE Orange IDF ; CSE Albin Michel ; CDOS 93 – Comité Départemental des Œuvres Sociales du 93 ; APIC – Montreuil ; Association Vanves Arts et Culture ; ASCRIF – Association Sportive et Culturelle des personnels de la Région Ile de France
Un dernier mot ?
Ticket-Théâtres, c’est simple. Simple d’y adhérer, simple de réserver une place. Et ça permet de voir plein de beaux spectacles pour un prix unique de 13€ la place.
Ticket Théâtres : https://ticket-theatres.com
Contact Ticket Théâtres : infos@ticket-theatre.com
Les parents terribles de Jean Cocteau au Théâtre Hébertot : une situation de vaudeville, une ambiance de film noir, l’énergie d’un riff de guitare électrique. Une belle mise en scène de Christophe Perton, servie par Maria de Medeiros, Charles Berling et Muriel Mayette-Holtz en grande forme
Ave César au Théâtre Rive Gauche : sous les rires, une belle réflexion psychologique, vingt cinq ans de mariage, comment en sortir quand la routine s’est incrustée. Un joli moment de théâtre, servi par Frédéric Bouraly et Christelle Reboul.
Pister les créatures fabuleuses à La Villette : Pauline Ringeade adapte une conférence de Baptiste Morizot, envoie Éléonore Auzou-Connes sur la trace de ces animaux sauvages qui nous entourent et qui nous fuient, pour un spectacle merveilleux, féérique, porteur d’un message plein d’espoir pour l’avenir de notre écosystème.
Barbe Bleue à l’Artistic Théâtre : Amélie Nothomb revisite le conte de Perrault, une vision féministe, un combat entre la Bête et la Dominatrice où chacun se découvre, dont chacun sort gagnant. Une belle mise en scène de Frédérique Lazarini, portée par les talentueux Pierre Forest et Lola Zidi.
Shahara aux Plateaux Sauvages : deux jeunes filles que tout sépare se retrouvent dans un service d’oncologie, elles trouvent dans leur amitié et leur imagination la force de combattre la maladie qui borne leur horizon. Un texte fin et poétique de Caroline Strella mis en scène par Sarah Tick
L’Aigle à deux têtes – Studio Hébertot : une reine manipulatrice prise entre un poète anarchiste occidental et les intrigues d’une cour japonaise, Paul Goulhot transpose la pièce de Jean Cocteau dans une ambiance biculturelle surprenante dans laquelle on se laisse agréablement embarquer.
Toutes les étoiles naissent d’une histoire d’amour au Local : Leslie Mitéran met en scène quatre mythes grecs, des amours difficiles qui laissent pour trace une constellation, mettant un accent naïf et tendre sur la recherche de la liberté
Wasted à l’Atalante : le texte puissant de Kae Tempest, mis en scène avec réalisme et douceur par Martin Jobert, un diagnostique au scalpel sur le désespoir de la plongée dans l’âge adulte, une invitation à faire la différence
Apocalipsync au Rond Point : Luciano Rosso joue de son corps élastique, de son visage en caoutchouc et de sa maîtrise du lipsync dans ce spectacle inclassable, à savourer en groupe d’amis qui ont conservé leur capacité à s’enthousiasmer, qui est un raccourci entre la génération Méliès et la génération Tik Tok.
Grand-duc au Théâtre Ouvert : Laurent Charpentier porte le texte prégnant d’Alexandre Horréard, écrit comme une carte à gratter, à coups de plume crissants, ce qui commence comme une enquête policière prend un tour fantastique à mesure que l’absence se dévoile.
La Caresse du Vent au Théâtre de Nesle : un vagabondage léger, sans prétention, une comédie romantique agréable à regarder, sur fond d’une réflexion sur les traces que laissent le passé.
Répliques à La Reine Blanche : une pièce sur la précarité et la cruauté du métier d’acteur, l’occasion de voir Benoît Di Marco, très touchant, ne pas avoir d’illusions ne l’empêche ni d’y croire ni de se battre.
Quand je serai un homme à l’Essaïon : le second volet du diptyque de Catherine Hauseux et Stéphane Daurat poursuit la réflexion entamée avec Quand je serai une femme, cinq hommes se définissent avec pudeur, loin de l’image d’Epinal de la masculinité.
Merteuil au Lucernaire : la suite des Liaisons Dangereuses, Merteuil face à Cécile, quinze ans après. Un duel cinglant écrit par Marjorie Frantz, agilement mis en scène par Salomé Villiers. Une pièce à voir et à revoir.
Soif au Rond Point: Catherine D’At adapte pour la scène le roman majeur d’Amélie Nothomb, Julien Bleitrach incarne avec talent un Jésus humain, quotidien, il emmène le spectateur sur le chemin de la mystique de la soif. Un beau spectacle à savourer.
Petites Histoires de la Démesure aux Déchargeurs : deux contes édifiants extraits des métamorphoses d’Ovide, un spectacle énergique et sympathique. Mise en scène par Géraldine Szajman, portée par la musique de Vivien Lenon, Manon Combes nous incite à réfléchir aux conséquences d’une hubris démesurée.
Je n'ai qu'une vie - Des émotions à partager 